Arts visuels

Le cours Modèles vivants et dessin d’expression permet aux étudiantes et aux étudiants d’approfondir la perception des formes et du modelé du corps humain pour le rendre en dessin. Enfin, l'étudiant sera initié à l’exploitation du dessin comme mode de création originale en prenant appui sur la composition, l'observation, et l'interprétation.

Le cours Peinture 2 : spatialité et traitement de la couleur vise à approfondir et à élargir la compréhension et l'utilisation de la couleur au service de la spatialité, par les contrastes de couleurs et des valeurs tonales, ainsi que les traitements variés en fonction des effets recherchés en peinture acrylique.

Le cours Dessin et sculpture permet aux étudiantes et aux étudiants d’appliquer des techniques de sculpture dans une perspective de création soit par l’observation ou l’interprétation. Le dessin accompagnera la réalisation de chacune des sculptures, sous forme soit de croquis, d’esquisses ou de dessins de rendu afin de présenter une création qui relie le 2D au 3D.

Le cours Histoire des arts et modernité permet l’acquisition de connaissances historiques du domaine des arts visuels et de l’histoire de l’art, tout en réinvestissant les apprentissages méthodologiques et terminologiques du cours Introduction à l’histoire de l’art. Ce cours est le second cours d’histoire de l’art d’une séquence de trois, dans lequel l’étudiant sera appelé à prendre conscience de l’héritage culturel et artistique dans l’histoire, à l’aide de méthodes d’analyse et de travail, afin de mieux cerner l’esthétique de la modernité.

Le cours Vidéo et animation : traitement et création numériques permet aux étudiantes et aux étudiants d'approfondir leurs connaissances en création numérique tout en développant les habiletés nécessaires à la production d'animations et d'œuvres vidéographiques. L'image en mouvement, les techniques de captation d'images et de sons, de montage ainsi que les éléments du langage visuel qui s'y rattachent seront abordés comme médiums privilégiés de création artistique.

Le cours Création en dessin permet aux étudiantes et aux étudiants d’utiliser le dessin comme mode de création à part entière. Chaque projet d’envergure devra inclure dans son processus de réalisation, une réflexion sur une présentation d’une exposition soit réelle, soit simulée.

Le cours Peinture 3 : territoires de la peinture permet aux étudiantes et aux étudiants d’apprendre les interrelations entre toutes les composantes de la peinture, de leur conception à leur mise en forme finale. L’expérimentation de matériaux et de la peinture comme matière, permettra une réalisation et une présentation de tableaux qui exprimeront une idée originale et personnelle d’après des problématiques proposées.

Le cours Sculpture et matière permet aux étudiantes et aux étudiants d’acquérir les connaissances et de développer les habiletés et les attitudes relatives à l’exploitation des modes de création actuels en sculpture dans une perspective de démarche artistique pour la réalisation d’un projet artistique en trois dimensions. Dans le cours Sculpture et matière, la thématique privilégiée est le vivant.

Le cours Création numérique et multidisciplinaire permet aux étudiantes et étudiants d’utiliser le numérique (photographie, vidéo, logiciels de traitement numérique, numériseur, animation, etc.) et la multidisciplinarité (dessin, peinture, sculpture, installation, performance, etc.) comme moyen de création.

Un cours au choix parmi les suivants:
601-ZP4-LG Communication, sciences et technologies
601-ZP5-LG Communication et culture de masse
601-ZP6-LG Communication et cultures étrangères

Le cours Peinture 4 : la peinture comme mode de création permet d’expérimenter les interrelations entre toutes les composantes de la peinture, de leur conception à leur mise en forme finale. Ce cours permettra une réalisation et une présentation de tableaux qui exprimeront une idée originale et personnelle d’après des problématiques proposées.

Les cours Sculpture et espace permettent aux étudiantes et aux étudiants d’acquérir les connaissances et de développer les habiletés et les attitudes relatives à l’exploitation des modes de création actuels en sculpture dans une perspective de démarche artistique pour la réalisation d’un projet artistique en trois dimensions. Dans le cours Sculpture et espace, la thématique privilégiée visera à exploiter les caractéristiques propres à l’installation.

Le cours Les arts contemporains et actuels permet aux étudiantes et aux étudiants de développer les habiletés et les attitudes relatives à l’acquisition de connaissances historiques du domaine des arts visuels et de l’histoire de l’art, tout en réinvestissant les apprentissages méthodologiques et terminologiques du cours Introduction à l’histoire de l’art. Ce cours est le troisième cours d’histoire de l’art d’une séquence de trois, dans lequel l’étudiant sera appelé à situer les productions de l’art contemporain et actuel, à l’aide de méthode d’analyse et de travail, afin de mieux cerner l’art qui nous entoure.

Le cours Création multidisciplinaire et diffusion traite de l'interaction et d’interdépendance entre différentes disciplines du programme. Ceci afin de permettre à l'étudiant de développer le sens de la synthèse de ses acquis et d'approfondir ses connaissances par la multidisciplinarité du langage des arts visuels. Ce cours met l'accent sur la dynamique spatiale que produit le métissage de matériaux et des procédés différents en vue de produire une création personnelle.