561.FB Arts et création

Production scénique – Régie et techniques scéniques

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À la session d’automne 2022, le DEC technique en Théâtre-Production fera place à un tout nouveau programme en Production scénique. Ce programme propose deux voies de spécialisation dans lesquelles les nouvelles technologies de la scène, la création, les outils numériques et l’écoresponsabilité seront à l’honneur.

Le programme d’études Production scénique vise à former des professionnelles et professionnels des arts de la scène aptes à participer à la conception et la réalisation d’un spectacle dans des milieux variés, comme le théâtre, le théâtre musical, l’opéra, le cirque, la danse, la musique, les spectacles de variétés, les festivals, etc.

La voie de spécialisation Régie et techniques scéniques propose un parcours de formation en assistance à la mise en scène, en régie de spectacle et dans les différentes techniques de scène que sont l’éclairage, la vidéo, la sonorisation et le gréage.

  • Intérêt pour les arts de la scène
  • Intérêt pour la création et le travail technique
  • Habiletés manuelles
  • Esprit d’équipe
  • Engagement
  • Développer son potentiel créateur
  • Effectuer des recherches et choisir des sources d’inspiration
  • Analyser et interpréter un texte ou un projet de spectacle
  • Communiquer ses idées en utilisant différents moyen, tant physiques que numériques
  • Collaborer au sein d’une équipe de création et de production de spectacle et faire preuve d’écoute et d’ouverture
  • Planifier et diriger des réunions, des répétitions, des enchaînements sur scène et les représentations d’un spectacle
  • Développer ses habiletés relationnelles dans les différents milieux des arts de la scène
  • Utiliser différentes approches pour concevoir des éclairages de scène, des environnements sonores, des projections d’images et de vidéos
  • Diriger des équipes techniques à l’occasion de la production d’un spectacle
  • Développer son sens des responsabilités, sa capacité à s’engager et son leadership
  • Pratiquer les métiers techniques de la scène à un haut niveau d’expertise

Les métiers que nous formons en Régie et techniques scéniques :

  • L’assistante ou l’assistant à la mise en scène assiste la ou le metteur en scène et coordonne l’ensemble des répétitions des interprètes avant l’entrée en salle. Elle ou il assume le rôle de pivot entre l’équipe de création et celle de production afin d’assurer le respect de l’intégrité de la vision artistique de la ou du metteur en scène.
  • La régisseuse ou le régisseur général assure le bon déroulement du spectacle, de l’entrée en salle jusqu’à la dernière représentation. Il dirige les répétitions techniques, les enchaînements, les raccords, la générale et les représentations.
  • La régisseuse ou le régisseur technique possède l’ensemble des connaissances des domaines de l’éclairage, de la vidéo, du son et des montages scéniques incluant les techniques de gréage. Ses fonctions incluent la coordination des montages, la validation des systèmes techniques et l’opération de ceux-ci en spectacle.
  • L’assistante ou l’assistant à la conception d’éclairage, de vidéo et d’environnement sonore accompagne la conceptrice ou le concepteur dans toutes les étapes du processus de création et fait le suivi lors des montages, des enchaînements et de la générale du spectacle.

Le parcours scolaire sur trois ans sera offert aux étudiants qui entrent dans le programme en ayant complété huit cours de la formation générale. Les étudiants provenant du secondaire auront un parcours scolaire sur quatre ans qui favorisera la réussite de tous les cours de formation générale.

Voir les « Conditions générales d’admission »

ET
réussir l’entrevue d’admission (audition).

L’entrevue d’admission et le dossier scolaire sont les critères de sélection pour l’admission au programme.

Procédures d’admission

  1. Remplir le formulaire lié à l’entrevue d’admission (voir l’onglet Entrevue) et le faire parvenir avant le 12 février 2024.
  2. Remplir la demande d’admission au SRAM avant le 1er mars 2024, par Internet seulement, à l’adresse suivante : https://admission.sram.qc.ca/.

Contingentement

Ce programme est contingenté.

Marché du travail

  • Assistant à la mise en scène
  • Régisseur général de spectacle
  • Technicien de scène et de tournée
  • Chef éclairagiste, vidéo, son et de plateau
  • Directeur technique de salle et de tournée
  • Assistant à la conception d’éclairage, de vidéo et de son

Milieux de travail

Ce nouveau programme permettra aux diplômées et diplômés d’œuvrer dans plusieurs domaines des arts de la scène et de l’image, soit le théâtre, l’opéra, la danse, le cirque, la musique, les festivals, etc.

Accès à l’université

Selon le respect des préalables, ce diplôme ouvre les portes de plusieurs programmes universitaires des domaines suivants : arts dramatiques, arts, arts numériques, design et mode.

La grille de cours ci-dessous présente un parcours en 4 ans (8 sessions) et est destinée à la communauté étudiante arrivant du secondaire.

Une autre grille de cours a été pensée sur un parcours de 3 ans (6 sessions). Ce parcours s’adresse à des personnes ayant déjà fait des études collégiales et à qui il manque un maximum de 6 cours de formation générale. Pour ce parcours sur trois ans, tous les cours spécifiques au programme des sessions 1 et 3 se donnent à l’automne et ceux des sessions 2 et 4 à l’hiver de la première année.

Guide du programme précédent (cohorte 2021-2022 ou antérieure)

Légende
T Cours théorique
L Laboratoire ou travaux pratiques en classe
C Enseignement clinique
P Travail personnel à faire en dehors des heures en classe
FS Formation spécifique
FG Formation générale
COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FG Formation générale

Activité physique et santé

1

-

1

-

1

Philosophie et rationalité

3

-

1

-

3

Écriture et littérature

2

-

2

-

3

FS Formation spécifique

Initiation à la production d'un spectacle

2

-

1

-

1

Initiation aux techniques d'éclairage

1

-

3

-

0

Opération de console

1

-

2

-

0

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FG Formation générale

Activité physique et efficacité

0

-

2

-

1

L'être humain

3

-

0

-

3

Littérature et imaginaire

3

-

1

-

3

Anglais fonctionnel (selon niveau)

2

-

1

-

3

FS Formation spécifique

Approches de recherche scéographie-lumière

1

-

2

-

1

Plan d'éclairage

1

-

2

-

1

Techniques vidéo et son

1

-

3

-

0

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FG Formation générale

Activité physique et autonomie

1

-

1

-

1

Littérature québécoise

3

-

1

-

4

Complémentaire 1 | Domaine exclu : « Arts et esthétique »

3

-

0

-

3

FS Formation spécifique

Le personnage de théâtre

2

-

1

-

2

Montage scénique et gréage

2

-

3

-

0

Montage des équipements scéniques 1

0

-

3

-

0

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FG Formation générale

Un cours au choix parmi les suivants:
601-ZP4-LG Communication, sciences et technologies
601-ZP5-LG Communication et culture de masse
601-ZP6-LG Communication et cultures étrangères

Éthique et politique

3

-

0

-

3

Communication appliquée à l'anglais langue seconde (selon niveau)

2

-

1

-

3

FS Formation spécifique

Évolution des lieux et représentation

2

-

1

-

1

Créativité numérique scénographie-lumière

1

-

2

-

1

Montage des équipements scéniques 2

0

-

3

-

0

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FG Formation générale

Complémentaire 2 | Domaine exclu : « Arts et esthétique »

3

-

0

-

3

FS Formation spécifique

Gestion de projet

2

-

1

-

1

Logiciels de contrôle vidéo et son

2

-

2

-

1

Dessin technique assisté par ordinateur

2

-

2

-

2

Assistance à la mise en scène et régie

3

-

3

-

2

Coordination technique d'un spectacle 1

1

-

3

-

2

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FS Formation spécifique

Esthétiques des arts de la scène

2

-

1

-

1

Créativité numérique pour la vidéo

2

-

3

-

1

Vidéo de spectacle

1

-

3

-

1

Éclairage de spectacle

1

-

3

-

1

Son de spectacle

1

-

2

-

0

Coordination technique d'un spectacle 2

1

-

3

-

2

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FS Formation spécifique

Les scènes contemporaines

1

-

2

-

1

Gestion technique et tournée

3

-

2

-

2

Régie générale

2

-

1

-

1

Régie du cirque ou de danse

1

-

2

-

1

Approches de conception en vidéo et son

1

-

2

-

2

Production d'un spectacle 1

1

-

3

-

2

Approches de conception en éclairage

1

-

2

-

2

COURS
PONDÉRATION :

T

-

L

-

P

FS Formation spécifique

Milieux professionnels du spectacle

2

-

1

-

0

Gréage d'équipements scéniques

1

-

2

-

1

Intégration lumière, vidéo et son

0

-

4

-

1

Conception d'éclairage d'un spectacle (ESP)

0

-

3

-

2

Conception vidéo et son d'un spectacle (ESP)

0

-

3

-

2

Production d'un spectacle 2 (ESP)

1

-

3

-

2

Stage en régie et techniques scéniques

0

-

8

-

0

Pour être admis dans ce programme, vous devez faire une demande d’entrevue d’admission en ligne (audition) auprès du Collège en plus de votre demande d’admission au SRAM.

Avant de faire votre demande, assurez-vous de préparer :

  • Une carte de crédit pour le paiement des frais d’entrevue (38$ – non remboursable)
  • Une photo numérique en bonne résolution (format JPEG)

Dates importantes

  • 12 février 2024 : Date limite pour faire votre demande d’audition au Collège Lionel-Groulx
  • 17 février 2024 : Date des entrevues d’admission au Collège. Des entrevues en ligne sont prévues pour les candidates et candidats habitant en régions éloignées.
  • 1er mars 2024 : Date limite pour faire votre demande d’admission au SRAM
  • Le programme Production scénique s’associe, à l’occasion des spectacles annuels, aux programmes en Interprétation théâtrale et en Interprétation en théâtre musical
  • L’écoresponsabilité et l’écoconception sont au cœur de nos pratiques, tant dans le cours que dans la production des spectacles
  • Équipe professorale composée de professionnels actifs dans le milieu

Le programme dispose de locaux et d’équipements de pointe :

  • Deux salles de spectacle équipées (un studio et une grande salle)
  • Un laboratoire informatique (logiciels de dessin, de création d’images, de vidéo, d’éclairage, de son, etc.)
  • Un studio de son et de vidéo
  • Des ateliers de réalisation de costumes, d’accessoires, de peinture scénique et de décors
  • Des classes dédiées

Les stages offerts en Alternance Travail-Études (ATE), sont des emplois supervisés et rémunérés qui permettent de mettre en application les compétences développées dans votre domaine de formation.

Pour en savoir davantage, visitez notre page d’information sur l’Alternance Travail-Études (ATE).

Cheminement : Technique
Durée : 3 ans et plus
Session d'admission : Automne
Demande d'admission
Unique à la région
Entrevues : 17 février 2024
Contingenté
Alternance travail-études
International
Lionel un jour

Activités et réalisations