Techniques professionnelles de musique et chanson – Interprétation en théâtre musical

Ce cours te fait apprendre la théorie musicale, le solfège, la lecture rapide de partitions et l’usage du clavier. Tu verras comment tout relier pour mieux comprendre et jouer la musique. Ces apprentissages te permettront d’analyser une pièce, écrire des fragments simples et lire les accords au clavier.

Ce cours te permet d’améliorer ta technique vocale et ton interprétation dans différents styles, surtout en théâtre musical. Tu auras des leçons individuelles, du travail en groupe et des pratiques avec un ou une pianiste. Avec beaucoup d’entrainement chaque semaine, tu continueras à devenir une personne interprète plus solide.

Ce cours te permet d’approfondir les bases déjà vues et de développer de nouvelles techniques pour le théâtre musical. Tu auras trois heures de cours pratique par semaine comprenant les trois styles suivant: ballet-classique, jazz et claquette, plus deux heures de travail personnel pour progresser. Tu développeras tes habiletés de danse de niveau débutant.

Ce cours te permet d'approfondir les bases de la diction et de la phonétique pour mieux t'exprimer et être compris sur scène. Tu auras une heure de théorie et une heure de pratique chaque semaine pour travailler ta voix, ta prononciation et ta diction. Tu devras aussi prévoir environ une heure de travail personnel pour progresser.

Ce cours te permet d’approfondir les bases du jeu théâtral, la présence scénique et l’appropriation d’un personnage par le travail de scène. Chaque semaine, une heure est consacrée aux notions essentielles, et deux autres heures à l’exploration et à l’interprétation. Tu devras prévoir du temps de pratique personnelle et en équipe pour améliorer ton jeu et ta présence.

Ce cours t’aide à mieux comprendre la musique : lire vite des partitions, chanter des notes écrites, reconnaitre les accords et jouer au clavier. Tu apprendras la théorie, le solfège et les bases du clavier pour analyser, écrire et interpréter des pièces, surtout en théâtre musical.

Ce cours te permet d’approfondir ta technique vocale et d’améliorer ton interprétation dans différents styles du théâtre musical. Tu auras une leçon individuelle, un atelier en groupe et des pratiques avec un pianiste. Avec plusieurs heures de répétition par semaine, tu développeras ta voix et ton jeu vocal pour incarner des personnages.

Troisième cours de danse, il te permet d’approfondir tes techniques et de mieux combiner mouvement, danse et chant pour jouer un personnage en théâtre musical. Tu auras trois heures de cours pratique par semaine et une heure de travail personnel pour progresser. Ce cours t’aide à développer ta présence scénique et tes habiletés de danse de niveau intermédiaire.

Ce cours t’aide à maitriser la voix parlée, la diction et l'analyse du texte pour mieux interpréter un personnage. Chaque semaine, tu auras une heure de pratique pour la voix et une autre pour l'analyse de texte. Avec un peu de travail personnel chaque semaine, tu apprendras à utiliser ta voix et bien comprendre les enjeux quand tu auras à interpréter sur scène.

Ce cours te permet d’apprendre à fusionner le chant, le jeu et la danse. Tu y intègreras ces trois disciplines afin de construire un personnage de façon cohérente à travers le travail d’une scène du répertoire dramatique du théâtre musical. Tu développeras une interprétation solide en les combinant.

Un cours au choix parmi les suivants:
601-ZP4-LG Communication, sciences et technologies
601-ZP5-LG Communication et culture de masse
601-ZP6-LG Communication et cultures étrangères

Ce cours te fait apprendre la théorie musicale, le solfège, la lecture rapide de partitions et l’usage du clavier. Tu verras comment tout relier pour mieux comprendre la musique. Avec de la pratique chaque semaine, tu seras capable d’analyser une pièce, écrire des fragments simples et lire des accords au clavier.

Ce cours te permet d’approfondir ta technique vocale et d’améliorer ton interprétation dans différents styles du théâtre musical. Tu auras une leçon individuelle, un atelier en groupe et du travail avec une personne répétitrice. Avec plusieurs heures de pratique par semaine, tu développeras ta voix et ton jeu pour incarner des personnages.

Ce cours te permet d’appliquer et d’améliorer tes techniques de mouvement, danse et chant pour jouer un personnage en théâtre musical. Tu auras trois heures de cours pratique par semaine et une heure de travail personnel. Tu développeras ta présence scénique et tes habiletés de danse de niveau intermédiaire.

Ce cours t’aide à maitriser la voix parlée, la diction et le travail du corps pour mieux interpréter un personnage. Chaque semaine, tu auras une heure pour pratiquer la voix et une autre pour les techniques corporelles. Avec du travail personnel, environ une heure, tu gagneras en autonomie et en assurance sur scène.

Ce cours te permet de consolider la fusion du chant, du jeu et de la danse dans l’interprétation d’un personnage dans une scène du répertoire comique du théâtre musical. Tu approfondiras ton travail de scène afin de développer une interprétation plus solide et nuancée. L’objectif est de te préparer à tenir un rôle dans une production complète de théâtre musical.

Ce cours te permet de perfectionner ta technique vocale et ton interprétation dans plusieurs styles. Tu travailleras aussi la voix et les chansons de personnages et commenceras à bâtir ton répertoire. Avec des leçons individuelles, des ateliers et de la pratique, tu développeras ton jeu vocal en théâtre musical. Tu chanteras dans différents contextes sur scène.

Ce cours te permet de développer tes habiletés en mouvement, danse et chant pour mieux jouer un personnage en théâtre musical. Tu auras quatre heures de pratique par semaine et deux heures de travail personnel pour t’entrainer et répéter. Tu approfondiras les techniques de présence scénique et développeras tes habiletés de danse de niveau avancé pour la scène.

Ce cours te permet de consolider ta technique d’interprétation en théâtre musical en intégrant le chant, la voix parlée, le jeu et la danse. Chaque semaine, tu consacreras des heures de pratique à la préparation d’un spectacle qui sera présenté devant public, en appliquant tes apprentissages pour développer une interprétation plus autonome, précise et nuancée.

Ce cours te permet de perfectionner ta technique vocale et ton interprétation. Tu bâtiras ton répertoire, enregistreras une démo, travailleras sur l'élaboration d'un spectacle de chant et incarneras un personnage dans une production. Avec des leçons individuelles, des ateliers et de la pratique, tu développeras toutes les habiletés d'un artiste en théâtre musical.

Ce cours te permet de perfectionner tes techniques de mouvement, danse et chant pour jouer un personnage en théâtre musical. Tu auras quatre heures de pratique par semaine et deux heures de travail personnel pour t’entrainer et répéter. Tu approfondiras les techniques de présence scénique et développeras tes habiletés de danse de niveau avancé pour la scène.

Ce cours t’aide à te préparer au métier d’artiste en théâtre musical. À travers des simulations d’auditions et des rencontres avec des professionnels du milieu et des spécialistes du travail autonome, tu développeras tes connaissances liées à cette réalité. Tu développeras aussi une méthode de travail efficace pour t’adapter aux différents types d’auditions.

Ce cours te permet de mettre en pratique toutes tes compétences pour jouer un spectacle de théâtre musical dans un contexte de production professionnelle. Tu déploieras tes apprentissages afin de livrer une interprétation précise et nuancée dans une œuvre complète présentée sur une grande scène devant public, dans une salle de diffusion professionnelle.